設計大師班

20th全國設計“大師班”德國文創體驗之旅報道七
第20屆全國設計“大師班”
德國文創體驗之旅報道七
美茵河畔法蘭克福博物館區考察報告

時      間:
8月7日
地      點:德國 法蘭克福
本期重點:法蘭克福博物館區的考察與觀摩
                  施泰德藝術館
                  電影博物館
                  建筑博物館
                  應用藝術博物館
活動策劃 / 總監:林家陽、梁曉芬
報道主持:史小冬
報道團隊:黃大為、郝雋、陳虹宇、史小冬

        一路走來,且行且思,我們自柏林、漢堡、基爾、卡塞爾行至此行的最后一站——世界之都法蘭克福。德國的每一座城市都滲透著一種力量——德意志民族的觀念與行為,這是一種蒼勁有力的 “灰色”:這種德國“灰”喻示著無盡的色彩與厚度,是深刻的;這種“灰”,裹攜著一種厚重的金屬力度,是前衛而先鋒的;這種“灰”,彰顯了德意志民族的氣質和品格,是堅韌而剛毅的。游歷過巴黎的塞納河,雖然她的浪漫風情無所能及,但美茵河畔法蘭克福卻以他獨特的包容、隱忍的姿態向“大師班”默默展現他的獨到與精彩,一如他的國民一般——沉默、冷靜但卻真誠。



美茵河畔法蘭克福


正義女神像和古色古香的羅馬人廣場


美茵河畔法蘭克福博物館區線路圖
 
        位于愛塞爾納鐵橋(Eiserner Steg)與和平橋(Friedensbrücke)之間的法蘭克福博物館區是法蘭克福的藝術與文化集中地,集聚了十三個博物館,是德國乃至整個歐洲最重要的博物館景區所在地之一。
        法蘭克福,因美茵河兩岸這個獨一無二的博物館區而蜚聲于藝術界。那些敦厚的建筑如美茵河河水一樣包容而博大精深,在城市的車水馬龍、熙熙攘攘中顯得如此的靜默安寧。當我們走進每座博物館,迎面而來的卻是與這種靜謐外表完全不同的震撼,不同主題的藝術內容沖擊著我們的視覺和心靈,澎湃與激昂!

古典與現代的立面——法蘭克福施泰德藝術館
撰稿人:黃大為(中國美術學院)


美茵河畔的施泰德博物館


施泰德博物館的奇幻燈光景觀


極具現代感的下沉式當代藝術展區
 
        沿著美茵河向東北行走,首先來到了施泰德藝術館(Stdel Museum),位于法蘭克福博物館區的中心地帶,是德國最重要的藝術博物館之一。據說這座始建于1815年的博物館是法蘭克福市民參與文化建設的典范,展品涵蓋長達九個世紀的歐洲藝術杰作,展品總數接近十萬件,在世界私人藝術收藏機構中,能擁有如此眾多的作品,并且跨越了如此長遠的歷史著實令人驚嘆,而且這琳瑯滿目的作品中不乏精品和名作。往往在一個不起眼的角落,會豁然發現拉菲爾、倫勃朗、莫奈等大師的作品。施泰德于2008至2012年進行了地下層的擴建改造,完成了館后的燈光景觀,讓這個古典的展館暗藏了一個巨大的驚喜,也召喚了熱愛藝術的人們趨之若鶩。


藝術大師齊相聚:馬克•夏加爾與巴勃羅•魯伊斯•畢加索



藝術大師齊相聚:埃德加•德加與奧古斯特•雷諾阿
 

         施泰德博物館的三層展示空間分別展示了1300年—1800年間經典大師的作品、1800年—1945年的現代藝術,以及1945年至今的當代藝術。新落成的3000平方米當代藝術展廳位于地下,是傳統展廳的現代延伸。在古典和現代藝術展廳穿行,恍惚間穿越了時空隧道,經歷了一次奇妙的藝術殿堂巡禮,與大師們親密對話。一路行走,一路收獲,一路留戀,一路回望。



架上行者——安塞爾姆 • 基弗 AnselmKiffer(德)
 

        在當代展區的一間,有幸遇見安塞爾姆•基弗大師的作品,這位成長于第三帝國廢墟之中的畫界詩人,主題晦澀而富含詩意,隱含一種飽含痛苦與追索意味的歷史感。基弗的這種蒼涼、強烈的憂郁與展廳外一片美好明媚的法蘭克福形成反差,卻讓人心甘情愿地忘情于歷史之中,時刻警醒世人回望戰后德國那段悲慘的、沒有父親的灰色歲月,充滿張力,震撼人心。



又見安迪先生大作,心情激動


與super model同框也不輸
 

時光空間的對語——法蘭克福電影博物館
撰稿人:黃大為(中國美術學院)



美茵河畔的電影博物館
 

        據說在德國有許多電影博物館,此次我們參觀了座落在美茵河畔博物館區的電影博物館。博物館的正門非常低調,除了在玻璃門上標有電影博物館的字樣外,并沒有特別醒目的標志,在街上如果不仔細觀察,很容易錯過。
        博物館一樓的展館著重以物品編年史的手法向游客展出電影從游戲玩具到工業生產的發展歷程,包括有埃米爾.雷諾1882年的“實用鏡”(Praxinoscope);發明家愛迪生1889年發明的活動電影放映機(Kinetoscope);盧米埃兄弟1895年發明的“電影機”( Cinematographe)的復制品等。博物館的二樓按照電影制作流程中的劇作、表演、化妝造型、置景道具、服裝、攝影、燈光等各部分,生動地展示了傳統到現代的電影如何制作,包括一些電影特效。這兩部份展示有一個共同的特點,就是運用了大量的互動裝置,讓參觀者親自感性體驗而非枯燥的的理論解釋。博物館的三樓正在展示著名的英國阿德曼公司定格動畫回顧展,以其獨特的卡通風格吸引了大量的小朋友們來參觀。
        電影博物館就像一位飽經風霜的老人,為我們講述百年電影史,并記錄了這段珍貴的社會生活畫卷。而電影藝術,幾乎調動了人類發明的化學、機械、電子、聲學、光學、美學、信息學加上當代3D等諸多科技手段。事實上,攝影與電影的百年歷程,正是人類文明不斷演進的歷程。從這個意義來講,電影不僅記錄了歷史,也預言著未來,中國電影,理應不會再缺席這一進程。



阿德曼動畫工作臺與定格動畫場景


“魔鏡”——觀看連續畫面的裝置;法蘭克福全景影院模型
 

宅中宅——法蘭克福建筑博物館
撰稿人:陳虹宇(浙江工業大學)



德國建筑博物館
 

        德國建筑博物館(Deutsches Architektur museum)創建于 1937 年,其前身是 19 世紀時法蘭克福歷史博物館的考古部門。科隆建筑家歐斯瓦特馬逖阿斯•烏根斯設計了“宅中有宅”的德國建筑博物館,同時也創造了博物館最大的展品和建筑藝術的象征。建筑家拆除了一棟 1912 年的連排私人別墅,用大玻璃櫥窗組成了一座透明的建筑,主樓的外觀是后哥特式風格,外圍是用沙巖石筑起的拱門形成的圍墻,內部結構樸實、嚴謹,樓中有樓,房內有房。整個建筑風格反差很大,交織著歐洲傳統風格和現代風格。
        博物館一樓展示著世界摩登城市的建筑模型和發展概況;二樓展示了現代未來主義建筑作品,觀者可以了解到現代未來主義建筑時如何一步一步變成現實;三樓是數十座精致的從 “原始洞穴到 21 世紀的摩天大樓”立體建筑模型固定展,再現了人類建筑的歷史以及各歷史時期建筑的發展與進步;頂樓是國內外現代時尚建筑作品臨展廳。總體上充分展示了德國以及世界建筑的風格演變、潮流、發展周期和類型。
        近 20 多年來,德國建筑博物館已經躍居世界上同類型博物館的前列,成為全歐洲研究建筑與建筑史的最重要單位之一。



一層建筑發展狀況展示


二層未來主義建筑展示


三層建筑模型展示


頂層現代時尚建筑展
 
摩登背后的溫柔——法蘭克福應用藝術博物館
撰稿人:郝雋(南通職業大學)
 

        應用藝術博物館是整個博物館群中最具現代氣質的展館,由美國著名建筑師理查德•邁耶設計建造,坐落在法蘭克福梅茨勒別墅的花園里,整體造型為白色,與周遭的綠意形成鮮明對比。為迎合藝術家施德明(Stefan Sagmeister)的“the happy show”主題展, 在大樓的頂部設計裝置充氣大猩猩,白色的身體帶著黑色的面罩,突兀地打破原本莊重典雅的環境,為堅實、現代的建筑外表增添了一抹輕松詼諧。



法蘭克福應用藝術博物館


應用藝術館頂部的藝術裝置充氣大猩猩“HAPPY SHOW”


充滿形式感和功能感的導引


純白色的內部結構,摩登現代,功能分區明確


 “HAPPY SHOW” 一場關于“幸福”的討論
 

        應用藝術博物館樓層不高,這里定期向觀眾展示世界各地不同文化的藏品,讓人們了解大千世界的無限可能。藝術館分三層,一層向大家展示日用產品設計的前世今生,借用綜合媒體讓觀者的感受更加真實立體。



20世紀手工設計佳作;入鏡佳作中的“大師班”成員
 

        位于二層的是施德明的“the happy show”主題展,是關于“幸福的觀察”實驗性展覽,這是他基于十年來調研不同人群幸福感的資料展演,借助新媒體的手段、以獨特的視角向人們傳達他所感受到的快樂世界,與觀者一同探討“何為幸福”。



展區運用了許多平面設計技巧引發人們對幸福的思考
 

【視頻:用鏡頭捕捉感動的瞬間 溫暖肆意】(點擊播放)


        “the happy show”展區中藝術家主要以視頻的方式表達生活細微處帶來的快樂,“now is better”、“巴厘島禪修”等片段令人難忘,每個熒幕畫面隨著鏡頭的張力讓觀眾駐足停留,此時只需躺在藝術家特意安排在空間角落的懶人沙發堆里,用視覺的延伸和聽覺的沉浸來安靜自己,那些彌漫在眼前的咖啡、泡沫、蜜糖、飛散的雞蛋、金魚、打坐、禪修等柔柔的緩緩的鏡頭,和著溫婉的音樂融化每一個人堅固的外表,身在其中突然會為這種輕描淡寫的生活細節而感動,在黑暗的角落里仿佛只剩下自己釋然的靈魂,就這樣在喧鬧的、匆忙的、困惑迷茫的、不由自主的、虛假的、欲望的世界里找到了自己,這種悠然愜意的感覺與此次德國藝術之旅厚重、嚴謹、進取的一貫感受產生強烈的反差,堅實與柔軟,粗獷與細膩、勃發與內斂并存,讓人領悟生活更為豐富更加深沉的意義,這也許就是施德明“the happy show”的世界所給人的啟迪!

        在博物館的三層展出的是從1920年-1990年的海報設計,這是一段值得懷念的海報歷史,曾經教科書、報刊雜志上熟悉經典的范例盈盈在目,在這里看到大師的手稿和作品,洞悉他們的創意過程,體會每張海報生動的圖形、獨特的構圖、新穎的創意所表達的設計大師深刻的思緒和情愫,這些海報系統地陳列在此,仿佛一個光明的指引者在設計思路上帶著步履蹣跚的求知少年走入他們的精神世界。



親見大師里程碑式的海報作品令學員激動不已

        大師們的設計創意和熒幕元素的蒙太奇慢鏡頭與我們一起在無言的交匯中探討藝術、設計、思想和生活的真諦。無論是平面的還是三維的,就像應用藝術博物館展示的那樣,在與作品的交流中融進去又走出來。對藝術家的感受神往,與先鋒的思想共鳴,于實踐中翻騰,在理想中滌蕩——矛盾、尖銳卻又暖意十足,回味綿長。如果說打坐禪修、樂善好施是人生的修行,那么這種與藝術設計獵艷激情之后的平和與思考也是一種修行。讓我們在這個充滿藝術、哲學、設計的饕餐之旅中繼續洗滌心靈!

 

應用藝術博物館門前依依惜別“大白猴”

結  語
        從柏林到法蘭克福,德國的圖像集群記錄了這個世界之都的風雨洗禮和點滴歷程,同時也展現了引領世界發展的強勁腳步和令人驚嘆的創新力。無論從其歷史遺跡、建筑、藝術,還是柏林墻、梅森瓷、柏林熊形象、創意設計產品,以及諸如岡特蘭堡、金特凱澤、霍戈爾馬蒂斯等標志性的世界大師,都成為德國獨樹一幟的、赫然于世界的品牌,眾多的文化資源正是德國每個領域孕育的碩果,都是德國獨有的、專屬于自己的記憶與符號。“務實與自律”、“日常與感性”折射出戰后德國塑造的新的國家形象,深入德國之后更能理解作為“德國制造”背后的更多的文化張力,更能感受來自德國的現代主義集中體現出的錯綜復雜的意義根系。
        行程還剩最后一日,心情復雜,不舍、依戀還有感慨萬千,想看的、想說的很多,期待明日的精彩,金澤凱特先生,不見不散!
 

紅唇寄心——愛上了你,法蘭克福!

21th全國設計“大師班”招生啟示


        第20屆全國設計“大師班”剛剛結束了德國文創體驗之旅,回顧20載,走過德國、芬蘭、日本、意大利等多個國家和城市,每年策劃一場神奇的旅行,每次講述一個動人的故事。
        “大師班”作為高端學習考察體驗交流平臺,為學員制定最有文化和藝術價值的行程路線。和簡單的旅游觀光不同,學員們有機會訪問世界級名校,充分感受校園里濃郁的學習氛圍;拜訪國際頂級設計大師,與他們進行面對面交流;瀏覽最負盛名的博物館,徜徉其中盡情觀賞;找尋城市中最有特色的創意,收獲靈感迸發激情;走進街頭奢侈或個性的文創小店,領略異域風情的文創產品……每一個精心的安排都讓學員驚喜難忘!
        2017年,精彩仍會繼續,圍繞文創這一主題,組織前往歐洲時尚浪漫之都法國,或是匠心別具的手工藝和時尚設計前沿的日本,時間是7月27日—8月8日,第21屆“大師班”會為學員們傾情呈現最完美的考察旅行計劃,只為與眾不同的感受。
        下一個夏天,和“大師班”一起出發,邂逅一個不一樣的自己!

報名聯系方式:
聯系地址:上海市楊浦區四平路1239號同濟大學綜合樓1705室
聯  系  人:張老師
聯系電話:021-65984900
聯系郵箱:[email protected]
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